În ultimele două decenii, legătura dintre hip-hop și jazz s-a întărit din nou, dar într-un mod invers. După ani în care DJ-ii au preluat sunete din jazz, artiștii hip-hop au început să colaboreze direct cu muzicieni. Kendrick Lamar, pe albumul To Pimp a Butterfly (2015), a lucrat cu Thundercat, Kamasi Washington și Robert Glasper. Rezultatul a fost un amestec de rap, poezie socială și improvizație live, care a redefinit sunetul hip-hop-ului modern.

Această tendință a existat și înainte de Kendrick: Anderson .Paak, Tyler, The Creator, Common, Tom Misch sau J. Cole colaborează cu trupe de jazz, scoțând astfel în față muzicienii de jazz, care nu au avut niciodată o asemenea tracțiune în mainstream. În același timp, tineri artiști de jazz, ca Ezra Collective, Alfa Mist, Nubya Garcia sau BADBADNOTGOOD, integrează ritmuri de hip-hop în compozițiile lor. Prin hip-hop, jazzul devine tot mai normalizat.

Astăzi, hip-hop-ul este cel mai ascultat și cel mai influent gen muzical din lume, cu o industrie care depășește 15 miliarde de dolari anual. Dar, în spatele succesului comercial, rămâne un spirit comun cu cel al jazzului: dorința de libertate, de inovație și de a spune povești care contează. Însă jazzul nu ar fi putut deveni niciodată ce este hip-hop-ul, fiindcă el nu poate avea presiunea unui rezultat. Jazzul este exprimarea sinceră.

Cele două genuri nu se exclud. Ele trăiesc împreună, se inspiră reciproc și dau naștere la noi forme de expresie. Jazzul și hip-hop-ul nu sunt trecut și prezent, ci două voci care cântă aceeași idee: creativitatea nu are sfârșit. 

Știai că…

Când Kendrick Lamar a câștigat Premiul Pulitzer pentru muzică, în 2018, a fost pentru un album hip-hop cu influențe puternice de jazz. Printre colaboratorii săi s-au numărat Thundercat, Kamasi Washington și Robert Glasper,  trei dintre cele mai importante nume ale scenei contemporane de jazz.